Projektantka María Lafuente: „Odwagą można pokonać każdą trudność”

Powiązane wiadomości

María Lafuente jest czołową projektantką . Jej kolekcje wyróżniają się dążeniem do fuzji wszystkich sztuk, co podkreśla pilną potrzebę tworzenia, produkcji i konsumpcji w sposób odpowiedzialny i solidarny.

Lafuente otrzymał nagrody międzynarodowe i jest pierwszą projektantką, która pokazała swoje prace przy ONZ.

W najnowszej edycji wybiegu Tydzień mody Mercedes Benz w Madryciezaprezentował swoją najnowszą kolekcję: Sukha, zrównoważona rewolucja, którym chciał przekazać przekonanie, że „każdą trudność można przezwyciężyć siłą i odwagą, które z kolei budzą w nas nowe, nieznane wcześniej zasoby, które nas poprowadzą”. ku odnowionemu dobrostanowi”, – stwierdził ekspert ds. mody.

María Lafuente z MBFW.

W kolekcji dominują odcienie bieli, czerni, różu, pomarańczy, czerwieni i zieleni. Jak do życia, twórczyni miała obecność modelki Yolandy Font, która wkrótce urodzi swoje pierwsze dziecko. „Para Dla mnie ten gest jest przesłaniem śpiewającego przesłania do życia, w takich chwilach żyjemy. „To mój sposób na wniesienie swojego wkładu, wystawienie na scenę osoby, która wyda na świat kolejną osobę, i myślę, że to bardzo piękne przesłanie” w Stanach.

Pytanie: Jakie są Twoje wrażenia z wybiegu po dwóch latach przerwy spowodowanej pandemią?

Odpowiedź: Jestem podekscytowany i wdzięczny wszystkim osobom, które wzięły udział, a także firmom i wszystkim wygenerowanym kreatywnym synergiom. Było bardzo intensywnie i ci, którzy widzieli to na żywo, powiedzieli mi, że było to bardzo ekscytujące.

Do stworzenia kolekcji użył różnych materiałów…

Kreacje zostały wykonane z materiałów, z których na co dzień korzystam, takich jak tencel od Textil Santanderina, PEFC, tiul, cekiny i wełna. Bardzo ważna jest także część technologii i innowacji zastosowana w T.Siemaponownie x oraz opona z recyklingu firmy Signus, której używam od wielu lat. Można było także zobaczyć pierwszą suknię 3D wykonaną w jednym kawałku. Jak również nuta artystyczna niektórych utworów był odpowiedzialny zaOn Japoński artysta Masaaki Hasegawa.

Jaki jest duch Sukha?

W obliczu przeciwności losu trzeba wykazać się odwagą i siłą. Przede wszystkim musimy wraz z nim rosnąć i szukać szczęścia tak bardzo, jak tylko możemy. Czy jest lepsza piosenka do życia niż zabranie Yolandy na scenę na kilka tygodni przed wydaniem na świat córki, aby zrobiła swój pierwszy pokaz mody…

Sukha To słowo wywodzące się z sanskrytu, a ta kolekcja jest także hołdem złożonym mojemu zmarłemu niedawno ojcu. Chciałem znaleźć słowo, które go zdefiniuje, a przede wszystkim opisze wartości, których mnie nauczył. Znalezienie go zajęło mi trochę czasu, ponieważ było trudniejsze niż w przypadku innych kolekcji. Nauczył mnie być szczęśliwym, szczerym, pełnym szacunku, kreatywnym i wojownikiem.

Opowiedz nam o swoich początkach

Zacząłem robić sztuczki, gdy byłem nastolatkiem, ponieważ chciałem mieć własną tożsamość. Szukałam niepowtarzalności, więc rzucałam farbą na ściany, na prześcieradła i szyłam z niej sukienki.

„Zaczynałem w świecie NFT. Lubię wszystko, co wiąże się z innowacjami”

Ten charakter skłonił mnie do nauki i treningu. Ostatnią część zrobiłam tutaj, w Madrycie, w Fashion Design. Później zdobyłam wiele nagród i stypendiów, chodziłam po różnych wybiegach w Europie.

Jednym z moich marzeń było przejście się starą kładką Cibeles, która obecnie nazywa się Mercedes Benz, i udało mi się to osiągnąć w 2006 roku.

Zwiedziłam niemal cały świat, co ogromnie mnie wzbogaciło nie tylko pod względem artystycznym, ale także i przede wszystkim w tej części ludzkiej, która jest dla mnie istotna.

Osoby zainteresowane zakupem ich projektów, gdzie mogą to zrobić?

Mój warsztat znajduje się obecnie w Madrycie. Jesteśmy w trakcie przeprowadzki do innego lokalu. Kończę także prace nad uruchomieniem strony internetowej, na której można kupić moje projekty. Można je także kupić na stronie internetowej Es-fascinante.com

Teraz także zacząłem przygodę ze światem NFT. Znając moją filozofię posiadania czegoś wyjątkowego oraz moją obronę zrównoważonych i społecznych wartości, przyszli mnie szukać. Lubię wszystko, co wiąże się z innowacjami.

Jak zdefiniowałbyś NFT?

Można powiedzieć, że NFT to nowy sposób zakupu dzieł sztuki. W moim przypadku zawsze malowałam akwarelą i w czasie pandemii wróciłam do tego tematu, bo nie mogłam usiedzieć w miejscu. Nie miałam już materiałów, więc z małym pudełkiem akwareli zabrałam się znowu za malowanie. Teraz aktywniej kontynuuję projekt. Możesz kupić akcje lub kupić szkice lub akwarele.

Mam także duży kontakt z innymi sztukami, takimi jak kino czy balet. Moja artystyczna podróż jest równie niespokojna jak ja.

„W dwustulecie Muzeum Prado wykorzystałem płótno, które pokryło muzeum, aby stworzyć z nich kolekcję”

bronić płaszcz i sztylet styl życia oparty na wartościach, z którymi należy żyć w harmonii Matka Ziemia.

Uwielbiam wszystko, co wiąże się z innowacjami w zakresie nowych materiałów, ponieważ lubię kontynuować naukę.

Co więcej, życie w małych miejscowościach, w otoczeniu natury, od dzieciństwa miało wpływ na mój wybór projektów. Myślę, że ważny jest swój wkład. Musimy pozostawić dobrą planetę kolejnym pokoleniom, a to dotyczy edukacji.

Wykorzystuję tkaniny naturalne, takie jak wełna i inne pochodzące z recyklingu, ale także takie, których nikt nie używa, jak tencel, płótno, plastik czy opony.

Z okazji dwustulecia Muzeum Prado wykorzystałem płótna pokrywające muzeum, aby stworzyć z nich kolekcję. Zawsze staram się ponownie wykorzystać rzeczy, które mają ukryte piękno. W tym przypadku zawsze marzyłem o zrobieniu czegoś z Muzeum Prado, zaproponowałem to, a oni się zgodzili. Chciałem w ten sposób pokazać, że z materiałów pochodzących z recyklingu można stworzyć piękne rzeczy.

Czy nadal jesteśmy w punkcie powrotu, czy też dla planety nie ma już nadziei?

Jesteśmy w momencie, w którym musimy stworzyć nowe gałęzie przemysłu, aby móc ponownie wykorzystać wszystko, co już wykorzystaliśmy. Zaprojektuj nowe możliwości, abyśmy kiedy nadejdzie rok 2025, mogli wszystko ponownie wykorzystać, bo nie będziemy mogli wyrzucić żadnych tekstyliów. Jest to już bardzo blisko i musimy zachęcać do tworzenia tych gałęzi przemysłu, ponieważ dzięki tym wszystkim materiałom, które nie są tylko tekstyliami, jak tworzywa sztuczne, musimy pomóc im stać się innymi materiałami. Trzeba się zebrać w sobie.

Zaangażowana w różne stowarzyszenia kobiece…

Pracuję dalej wszystko co mogę z kobietami zagrożonymi wykluczeniem, Bza pomocą the bractwo Pracuję punktualnie z kilkoma podobnymi DOPRAMP. Czy to jest Do kup maszyny do szycia lub z projekty… współtworzenie sztukiSiemastatyczny i po ludzku wszystko co mogę.

Jakie są Twoje kolejne projekty?

To, co mogę teraz powiedzieć, to to, że zaniosę materiały do ​​tablao, które Maria Juncal otwiera w Mexico City. Zamierzam wypełnić przestrzeń trwałymi kwiatami z płótna.

Była wcześniej nominowana do Oscara jako reżyserka kostiumów do tego filmu Paranoiczne dziewczynyw reżyserii Pedro del Santo. ¿Jaka była Twoja ostatnia praca na ekranie?

Istnieje projekt, który, jak sądzę, wkrótce zostanie wydany, a mianowicie Territorio Gravidad autorstwa Nacho Chueca. Jest to serial dokumentalny skupiający się na Wszechświecie. Biorą w nim udział profesorowie, badacze i naukowcy.

Co robisz, gdy nie pracujesz?

Uwielbiam gotować dla moich przyjaciół, śmiać się i dzielić się wszystkim, co tylko mogę, niezależnie od tego, czy są to poważne, czy szalone rozmowy, cokolwiek się pojawia. I otaczaj się dobrymi ludźmi. Mam szczęście, że mam wielu bliskich.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *